东方网记者包永婷3月16日报道:“AI如何理解音乐？其实跟人类一样，也是听声音、读乐谱。进入大模型时代，调用百万级数据集，配合强大的算力，听和读多种输入开始整合，而模型的原理不再具有可解释性，类似人类形成乐感的过程。”今天下午，由凯迪拉克·上海音乐厅举办的“数字缪斯——2024音乐科技融创节”首场工作坊在音乐厅音乐立方举行。音频算法工程师高月洁向现场观众介绍AI学习音乐的历程。她表示，未来还有一个趋势，AI可能会从通用模型走向个人定制。
首场工作坊以“音乐黑科技:AI大战人类作曲家，谁才是真正的音乐之神？”为主题，青年作曲家、钢琴演奏家朱序芝和高月洁分别以即兴人工作曲和操作系统AI作曲进行一场作曲PK。
高月洁展示了现场互动所用到的AI软件MusicFx、?ChatMusician等目前最前沿的人工智能技术在音乐领域的应用。她表示，通过这些应用，目前可以实现四部和声写作?、交响乐写作、歌曲写作以及交互式创作等。
听了AI软件根据歌词输出带有旋律的演唱，朱序芝表示，作为流行歌曲来讲还不错，有正确的音乐框架。正因为AI学习规则的能力强，对于既定的音乐风格是可以超越的。但也是因为AI的复制能力，人类的审美会疲劳，“我需要更新的音乐语言、更新的审美，很期待AI可以帮我来完成。”
朱序芝提出了一个“根本性”的问题:当AI学了所有的音乐理论后，它知不知道这些音乐理论最终影响到人类的情绪，跟类人的情绪到底发生了何种关系？他举例，一个听上去沉重忧郁的节奏，同样的音符稍微改变下节奏，表达的情绪就不一样。“音乐与个人情绪的反应有很强的联系，我们是根据自己的情绪反应来选择的。?而AI的选择不是基于情绪反应，而是音乐构成的基本逻辑等，但打动人的可能就是那几个音的差别。”
据悉，?“数字缪斯——2024音乐科技融创节”共设置?五个单元?，分别是“乐无穷”展演、“特别呈现”、“音乐科技融创论坛”、“创意推介会”和“工作坊”。“乐无穷”展演4部展演作品将于4月亮相，包括“梦境空间——徐之晗爵士管弦乐团音乐会”“过去即是未来，数字化的世界遗产‘南音+’音乐会”“漫歌行——跨时空AI音乐叙事”“万象声息——电子音乐与数字影像音乐会”，探索科技与音乐的创意边界。
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